以贡献论英雄，大亚湾出台“人才新政十条”

发展是第一要务，人才是第一资源，创新是第一动力。如何推动创新发展，根本上还是要靠人才的推动。

日前，惠州大亚湾区印发了《大亚湾区关于发挥市场作用支持企事业单位自主引才育才的十条政策措施（试行）》（简称“人才新政十条”），打破了传统的人才评价方式，从过去以政府为主导的看学历、职称和头衔等，转向以市场化为导向的论业绩、论贡献。

这份市场化导向人才政策，是全省首个人才工作市场化导向的系统性政策。人才新政十条以政府引导、企业主导引才育才为主，将从人才评价、引进、培育和服务四方面发力，力求“聚天下英才而用之”。

大亚湾人才在博士楼合影。

国家级人才数量占全市约3成

“博士楼的启动，为大批人才解决了住房之忧。”去年4月30日，在金湾花园人才公寓下，“博士楼”的首批住户之一、中山大学惠州研究院王结祥博士等高层次人才喜领新房钥匙，实现了“拎包入住”。

高标准打造“博士楼”，为博士、正高等各类人才筹集人才公寓房源68套；打造人才服务阵地，建成“大亚湾区高层次人才党群服务中心”；发放人才服务绿卡，“一对一”精准服务人才……

这是大亚湾重视人才工作的一个缩影。放眼全国，为了抢夺人才资源，新一轮“抢人大战”正在各地市激烈打响。在人才争夺战中，大亚湾区谋划颇早，相继出台了《大亚湾区关于引进和扶持高层次人才创新创业的暂行办法》《大亚湾区“海纳英才”计划》等文件。

自2011年起，大亚湾区就在惠州市率先设立了“人才发展专项资金”，从科研经费、创业扶持、特殊津贴、住房补贴、医疗保障、子女入学等方面，对高层次人才实施全方位保障和优惠。

如今，高层次人才集聚成效逐步显现。目前，全区国家级人才约占全市总数的30%，惠州市“天鹅计划”领军人才占全市的40%。在2019年公布的惠州市第四批“天鹅计划”创新创业科研团队候选名单中，全市入选团队总数9个，该区入选团队5个，占比56%。领军人才方面，全市入选人数17人，该区入选人数13人，占比76%。数据显示，全区共引进培育创新创业科研团队92个，其中入选市“天鹅汇聚工程”科技创新团队13个（占全市总数的37%），入选区级创新团队78个。

近年来，大亚湾区利用社会办学力量开展技能提升培训、政企共建劳模和工匠人才创新工作室、整合资源引入和发展一批优秀团队项目落户……一系列市场化措施的背后，是对于人才工作的转型探索。

过去十年，全国人才工作处于一个高速发展期，各地人才工作蓬勃发展。“我区人才工作也面临着市场化程度不高和临深虹吸效应明显、人才流失较严重等问题。”大亚湾区委组织部相关负责人坦言，加快转变思路，促进人才工作市场化转型是出台政策的现实需求。

从人才评价、引进、培育和服务四方面发力

近年来，大亚湾区在招才引智上不断自我“加压”。

去年7月，大亚湾区人才办联合第三方智库中大咨询人才研究院在人才政策创新方面进行探讨。大亚湾区人才办相关负责人表示，在走访了全区54家代表性企业和多个政府部门，学习借鉴深圳、江浙等地区的成功经验后，结合大亚湾区实际，起草制订了市场化“人才新政”十条。

记者通过梳理发现，此次大亚湾市场化的“人才新政”十条包括建立市场化人才评价机制、创新市场化人才引进模式、构建市场化人才培育体系、打造市场化人才服务格局等四方面内容，内含引导企业发挥人才工作主体作用、鼓励企事业单位柔性引才用才等10条措施。

在建立市场化人才激励机制方面，引导企业发挥人才工作主体作用，发挥企业HR在引才育才等方面的作用；鼓励企业自主评价举荐人才。比如“每年择优遴选10家人才工作成效突出的企业，给予每家企业10万元资助，给予每家企业HR负责人每人2万元奖励”。

在创新市场化人才引进模式方面，鼓励企事业单位引进创新创业人才（团队），并给予配套支持；鼓励企事业单位柔性引才用才并给予配套支持；多举措减轻企事业单位引才负担，逐步建立政府引导、市场主导的引才模式，帮助企事业单位精准搜寻、甄别和引进人才。

在构建市场化人才培育体系方面，建立健全市场化人才培养机制，鼓励企事业单位多举措培养专业技术人才、技能人才；鼓励企事业单位培育创新创业人才（团队）；鼓励企事业单位建设各类人才培育载体。

在打造市场化人才服务格局方面，调动社会各界力量协助引才、发挥多方优势保障人才安居。比如，“住房主管部门每年按需求建设和筹集相对集中的各类人才安居住房”“要求招拍挂用地规划配建不少于住宅建筑面积10%的人才安居住房”、“鼓励企事业单位自行建设、筹集人才安居住房，符合一定要求的，按照1万元/套的标准给予企业建设经费资助，每家企业最高200万元”。

据介绍，十条新政共细分为32个政策点，由大亚湾区委组织部、区人社局、区工贸局、区住建局、区宣教局、区科创中心等六大部门，联合保障政策实施。各牵头部门为每一个政策点都制定了配套指南。

以市场化为导向的论业绩、论贡献

“新与旧政策最大的区别在于打破人才评价方式。”大亚湾区委组织部相关负责人表示，新出台的政策，从过去以政府为主导的看学历、职称和头衔等，转向以市场化为导向的论业绩、论贡献，发挥市场的资源配置作用，充分调动人才的积极性，激发人才开发潜力。

该负责人表示，人才新政突出“市场化导向”，破除政府大包大揽做法，设立“人才工作突出贡献奖”、设立“HR俱乐部”、遴选人才工作成效突出企业、给予企业人才举荐权等，强化企业在人才工作中的主导地位，是全省首个人才工作市场化导向的系统性政策。

与过往不同的是，破解人才取得荣誉就一劳永逸、享受优惠政策的模式，人才新政十条突出“贡献论英雄”。以企业对经济社会的贡献及人才对企业的贡献为评价准则，突出不唯帽子、不唯学历、只论贡献的导向，鼓励企业按实际贡献自主举荐人才，激励人才发挥作用。

同时突出“竞争性扶持”。人才政策不是普惠性政策，要进一步发挥市场的资源配置作用，激发企业和人才活力。在人才引进、培育使用等环节设置竞争性条件，择优扶持一定数量的优秀企业和人才。

此外，调动各类主体引才育才积极性。从企业类型来看，新政覆盖企业的各个成长周期（种子期、初创期、成长期、成熟期），进行相应引才育才引导。从人才类型来看，新政涵盖国内外顶尖人才、省市各类人才、技能型人才、名校长、名教师、名医、大学生等范围。

大亚湾区人才新政的十条措施

1、引导企业发挥人才工作主体作用

2、鼓励企业自主评价举荐人才

3、鼓励企事业单位引进创新创业人才（团队）

4、鼓励企事业单位柔性引才用才

5、多举措减轻企事业单位引才负担

6、鼓励企事业单位培育技术技能人才

7、鼓励企事业单位培育创新创业人才（团队）

8、鼓励企事业单位建设各类人才培育载体

9、调动社会各界力量协助引才

10、发挥多方优势保障人才安居

【记者】马发洲

【通讯员】王玲 周淑瑜

【作者】 马发洲

【来源】 南方报业传媒集团南方+客户端

2019年惠州有33万套新房要卖！56个全新盘将面市

2019年楼市怎么走，一直都是最受争议的话题。早在2018年下半年，便有不少下行言论冒出，“2019年房价肯定会下跌，只是跌幅多少的问题。”也有不少人认为2019年楼市应该是比较稳定的状态，但坚定认为2019年房价仍会上涨的人士少之又少。

房价到底会不会涨？楼市究竟会呈现出什么状态？在无法准确定论的情况下，从潜在供应量方面或可窥见一二。

据惠州中原地产最新统计数据，2019年惠州全市预计潜在供应面积2209万㎡，潜在供应套数21.99万套，潜在供应集中9、12月前后入市，三、四季度将迎供应潮。中原地产分析指出，惠州房地产市场货量巨大，供应仍有望进一步扩张。

21.99万套，从这个数据可见，2019年惠州楼市压力不小，另据合纵联行统计的惠州库存量数据，截至2018年12月底，惠州全市库存量已超11万套，也就是说，2019年，惠州共有33万套的房要卖。

大亚湾成2019年供货大户 博罗惠东将成未来惠州的重要增长区域

从潜在供应套数来看，大亚湾、惠东在2019年均超过4万套，大亚湾无论是套数还是面积均是供货大户，潜在供应面积434万m，占比19.66%；惠城区预计供应415万m，占比18.77%，值得注意的是，仲恺明年潜在供应翻倍增长，目前统计到的潜在供应面积接近300万㎡。

惠州中原地产报告指出，惠州县域可开发地块较多，同时交通等公建配套逐步完善，市场接受度日益提升，逐步引导开发商由“重区轻县”转为“区县均衡”发展战略以实现市场份额的积累，致使县域潜在供应进一步提高。

博罗、惠东潜在供应进一步增加，将成为未来惠州市场重要的增长区域。

从2019年惠州市潜在供应格局看，主要呈现以下特征：其一，冷热不均现象仍存在，东南片区为供应主力；其二，各区县的产品线均比较丰富，其中惠湾及仲恺区的高层面积段相对偏小，其他区域的面积跨度较大。此外受地缘优势、片区交通等影响，同一区域不同片区的产品仍有明显差异，比如惠东县滨海线以投资需求为主，产品面积段较小，县城则考虑自住需求，面积段偏大。

56个全新项目将面市

即将面市的全新盘大多热度较高，但在2019年，惠州预计面市的全新项目相比往年有所减少。据惠州中原地产统计，惠州全市2019年有一定规模货量推出的项目合计244个，其中全新项目56个，潜在供应面积近477万㎡，占总供应量的22%。

在区域分布上，惠城区纯新项目15个，项目个数位居片区首位；惠东县、惠城区两区域的新项目供应面积分别占比22%、21%，排名第一、第二。

往往品牌房企旗下的新项目要更受关注，多数都是未开盘先火，据了解，预计2019年面市的新项目中，品牌房企占比59%，其中保利白花项目（惠东县）、新城香悦澜山（博罗县）及佳兆业龙泉大境（龙门县）三个项目单盘潜在供应达20万m以上。

近十年惠州新房供应走势

在2016年之前，惠州的新房供应量一直是较为稳定的状态，但从2016年开始，惠州楼市新房供应量可谓是“节节高”，呈直线增长。

如图可见，在2015年的时候，惠州楼市的供应面积还只有927万平，到2019年，潜在供应面积已经翻番，高达2209万平米。中原地产认为，主要源于坚挺的市场吸纳力持续激发房企开发力度。

据统计，近三年的新房年成交面积均在1500万m以上。高成交量让惠州成功摘下了“库存重灾区”的帽子，但面对持续高涨的供应量，加上2019年楼市尚不明朗，难说2019年会不会使惠州楼市库存再度走高。

自画像：艺术家的生命独白

作者：徐晗溪

近日，一条美术展览消息受到许多艺术爱好者的关注——“乌菲齐大师自画像”艺术展将于9月在上海举办，预计展出拉斐尔、伦勃朗等50位生存年代横跨16世纪至21世纪的艺术家的自画像。

毕加索的自画像。

保罗·塞尚的自画像。

梵高的自画像。

张大千所作《自画像与黑虎》（局部）。本版图片均为资料图

肖像画一直有一部分绘画艺术之外的内涵，而在肖像画中，艺术家的自画像又有着更多可供人品鉴解读的空间。许多美术馆将艺术大师的自画像当作重点馆藏；有些藏家愿意为大师的自画像一掷千金；有些艺术家，比如伦勃朗，一生都在创作自画像，将此作为一种特别的生命独白。

为什么艺术家喜欢自画像？这与自画像的发展历程有着密不可分的关系。

自画像起源

创作者自我意识萌芽

早期从事绘画活动的西方画家，并没有被当作真正意义上的创作者，他们被视为卑微的手工艺人，没有资格将自己的形象绘于画中。正因如此，西方早期绘画中的自画像非常少见。那时的绘画者甚至很少在自己的作品上签名，也不大可能留下相关文献资料。

但到了文艺复兴时期，画家是创作者而不是工匠的意识开始萌芽。画家们开始在自己的作品上署名，有时在画纸上画出自己的形象。一开始画家只是把自己当作绘画活动的一个“见证人”，不想露脸。过了一段时间后，真正意义上的自画像才正式诞生。

德国文艺复兴巨匠丢勒被后人视为“自画像之父”。他在57年的人生历程中，留下了3幅油画自画像、大约6幅素描自画像，以及5幅出现了他自己形象的祭坛画。丢勒的自画像与后世一些画家的自画像相比，数量不算多，但质量很好。

对应其所处的年代，丢勒的这些自画像有着不同寻常的意义。丢勒13岁时的素描自画像至今留存于世，当时的他衣着简朴，而他26岁时的油画自画像显示，青年时代的他已经比较注重华丽的穿戴。正是在26岁这一年，丢勒出版了他的木板系列画《圣约翰启示录》，并因此获得了巨大的声誉，他用德文在自画像上写道：1498年，我描绘的自画像，我26岁。从这行简短的文字可以看出，当时的丢勒有着强烈的自我意识，内心颇为骄傲。

不过，丢勒在这幅油画自画像中细致地描绘自己的着装，并不是成功以后衣锦还乡似的炫耀。中世纪至文艺复兴时期，欧洲的画家一直被视为没有社会地位的工匠。在普通人的印象中，他们同作坊里的工匠一样，衣物破旧且肮脏。丢勒试图通过自画像向世人说明：画家不同于当时处于社会底层的工匠，画家应当像知识分子一样受到人们的尊重。

自画像发展

画笔记录人生感悟

从文艺复兴时期至今，随着画家自我意识的增强、审视自身和表达自我的方式不断更新，自画像艺术蓬勃发展，成为一个重要的艺术门类。世界各地涌现出许多自画像大师，如达·芬奇、丢勒、伦勃朗、库尔贝、梵高、毕加索等。

历史上的自画像大都不是为了销售而画的，这就导致了画家自画像作品数量稀少，具有很高的收藏价值。整体而言，名家自画像数量占名家画作数量的比例很低，即使如梵高创作了40多幅自画像，其自画像数量占存世画作总量的比例仍然很低。由于数量稀少，加之画家影响力的加持，一些知名画家的自画像受到藏家的追捧。

比如，梵高的《没胡子的自画像》曾于1998年拍出7150万美元的高价，远远高出其大多数静物画的价格；而伦勃朗的自画像《戴襞襟和黑帽的艺术家自画半身像》在2020年以1454.94万英镑（约1.3亿元）的价格成交，创造了伦勃朗自画像拍卖价最高纪录。

画家自画像作品的拍卖价格明显高于画家其他作品的拍卖价格，大概是因为自画像的附加值比较高。首先，自画像能够较为真实地记录画家的形象和特点。比如，伦勃朗年少成名，自画像里的他总是面色红润、神采飞扬，他还通过调度光线修饰自己的脸。1640年之后，伦勃朗失去了赞助人的支持，生活质量一落千丈，最终破产，陷入贫病之中。在这一时期的自画像里，伦勃朗并没有刻意美化自己，而是如实地记录，用简约而疏阔的笔触诠释内心的情感，原本英俊的青年逐渐变成了一位不修边幅的老人。1669年，伦勃朗在临终前画了最后一张自画像，画里的他眉眼深沉，似乎在认真审视自己的一生。

其次，自画像的题材十分特殊，几乎每一幅自画像背后都有一个鲜为人知的故事。例如，《画架前的自画像》是梵高离开巴黎前创作的最后一幅自画像，画面色调明亮，采用了传统画家自画像的形式——站在画板前、手拿调色板。他描述画中的自己“整张脸像木头一样坚硬”“身穿农民的粗糙麻布上衣”。梵高曾说，画家应该“像农民耕田一样在自己的画布上耕耘”，这幅自画像反映了他的创作理念。

梵高的很多自画像的构图和人脸几乎如出一辙，只是换了不同的发型，戴了不同的帽子，摆了不同的姿势。很多时候，他把自己打扮得像个绅士，有整齐的胡须和发型，戴着礼帽、穿着西装、扎着蓝色蝴蝶结，看不出其在现实生活中的窘迫模样。很多画家在一生中不断为自己画自画像，这似乎是一种生命的独白。串联起这些自画像，我们仿佛看见了他们的生活轨迹，读懂了他们的心境。

文化交融

中国画家也爱自画像

中国古代画家虽然不像西方画家那样热衷于描绘自己的形象，但在古典文学或戏曲中，闺中才女自绘画像赠予思慕之人的故事并不少见。比如，在越剧《牡丹亭》中，杜丽娘作自画像一帧置于太湖石下，托梦送给书生柳梦梅，成就了一段稀世姻缘。

也有不少中国画家运用水墨丹青为自己写真，如赵孟頫、沈周、唐寅、金农等。他们画自画像往往是有感而作，或抒情言志，或聊赠知己。可惜，这一类的作品传世不多。除了用水墨丹青绘制，中国古人还很擅长用文字给自己“画像”。比如，《五柳先生传》就可看作是一幅自画像，“好读书，不求甚解；每有会意，便欣然忘食”等描述，让人们看到了一个闲适、超然的陶渊明；苏东坡60多岁时所作《自题金山画像》，“问汝平生功业，黄州惠州儋州”，与伦勃朗的自画像有异曲同工之妙。

20世纪之后，东西方绘画艺术碰撞交融，受此影响，国内一批知名画家也开始自画像。张大千、徐悲鸿、丰子恺、蒋兆和、傅抱石等画家，均留下了自画像。其中自画像传世最多的，当数张大千。据不完全统计，张大千一生创作自画像不下百幅，其自画像采用传统笔墨技法绘成，观之别有一番韵味。（徐晗溪）

来源： 海南日报