原创首发  中原官话及其河南方言系列谈（之十七）

中原音韵的流域宽广

一、中州音韵在地方剧中的应用。

（一）与河南交界的晋冀鲁苏皖的地方戏曲。

上述“语言”部分和下边“豫剧”部分以及说到，这一带的中原文化圈（比中原经济区外延大，比如湖北西南部襄樊市所属的十堰、老河口、丹江口3市，襄阳、襄城、樊城3区等；苏北的徐州市及其宿迁等地，都不属于中原经济区），均为说河南话，听豫剧的地方。除此而外，这些地方的所有戏剧与曲艺，均是中州音韵。

（二）昆曲中使用的也是“中州音韵”。

《中原音韵》之曲唱，对其后的各种唱，尤其是各地各类、各种戏剧场上的唱，影响很大。其后，凡用文读，即使是以当地的土音作文读的唱说，其品种、班社及艺人都自称“中州韵”。

苏州昆曲的所谓“中州韵”，即带有苏州方言特色。在目前的6大昆剧团中，江苏省苏昆剧团、江苏省昆剧院的唱念还保留吴音的特色，唱入字也必断。上海昆剧团其唱念多已京剧化，入声字往往不断，浙江昆剧团（已改制为浙江京昆艺术剧院），也有京剧化的倾向，但还保留一些吴音特色，有时还带一点杭州音（此地以北宋都城开封话为杂糅基础）。湖南昆剧团以郴州地区的官话唱念，北方昆曲剧院的唱念语音则如同京剧。

（三）安徽的黄梅戏、徽剧与中州音韵。

1、黄梅戏。

蒋双甲载文《汉剧的韵白黄梅戏探源——杂谈黄梅戏的别名》，写道：“黄梅戏是安庆地方剧种，它的道白，有京剧的韵白，有普通话的大自白，也有安庆方言的小白，通俗易懂。”

2、徽剧。

如上所述，徽剧产生于从河南走出去的徽商，故使用的是中州音韵。参见“徽商”内容。

（四）闽粤赣等地之戏曲与中原音韵。

《广东省志》与客家书籍载，广东由广府人、客家人、潮汕人组成，其先祖“多是中原人”“河洛人”；“是中原人给他们带来了文明”。《福建省志》与客家书籍载，本省由客家人、福佬人、闽南人组成，其先祖“多是中原人”，称河南固始人“陈元光”为“闽王”“开漳圣王”。江西、广西与此情况基本一样。所以说，闽粤赣一带多为以河南为中心的中原移民《参见“客家人部分”》，故其戏曲也往往与中原音韵有着千丝万缕的联系。并且，有的戏曲还是客家人的看家戏。

1、广东粤剧与粤曲。

粤剧，又称大戏或者广东大戏，源自南戏，自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现。最初演出的语言是中原音韵，又称为戏棚官话。到了清朝末期，文化人为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语，使广州人更容易明白。

云惟利在《南国红豆》（1997年第6期）载文《古腔粤曲的音韵》，，写道：“现在的粤曲是用粤音来唱曲和念白的，这大概是清末以后的事。在此以前，则全用官话。广东省境内本无戏曲，无论南宋的南戏，元代的北曲，明代的南曲，都是从北方传入广东的。据粤曲伶人说，早期粤曲唱念都依据‘中原音韵’‘中州方言’，粤曲的曲调是约在明末清初时形成的，其基本的曲调是梆子和二黄，梆子来自秦腔，二黄则来自徽剧；另外又从桂剧传入桂林官话，当时叫戏棚官话，唱曲和道白都是用的桂林官话。现存的古腔粤曲正是用官话来唱念的，伶人称之为‘中州桂林话’，但其语音系统和现在的桂林话并不相同。”

2、流行于闽粤地区的汉剧。

孙国亮在《艺苑》杂志（2008年第4期）载文《“南国牡丹”——闽西汉剧的传承发展》，写道：“在闽西地区，汉剧是典型的外来剧种。它是客家人寻梦故乡在艺术寄托上的典型反映。闽西汉剧的母体为湖南的‘祁剧（楚南戏）’。古代战乱时，客家先民们从家乡来到了宁化的石壁，后沿着汀江两岸繁衍生息，可当丰衣足食之后，以渴望亲近家乡文化艺术的愿望，选择了离此地最近、又最接近中原主流文明的，甚至连剧中的韵白都是‘中州韵’的湖南‘楚南戏’。”

钟玲 钟礼俊在《戏剧之家》（2017年第8期）载文《浅谈“皮黄声腔”的特点与传承创新》，写道：“被誉为‘南国牡丹’的汉剧，原称‘外江戏’，是以皮黄为主的板腔体剧种。清乾隆年间，汉剧进入粤东，以潮州为中心，逐渐形成‘乡风喜唱外江班’习俗，并向北部客家地区流播。现主要分布于梅州，流行于潮汕、河源、深圳、惠州、韶关及赣南、闽西等客家话地区。2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录。……舞台语言融合中州韵、湖广音和普通话。”

3、流行于闽台的梨园戏。

《中国戏剧》（1986年第3期）载文《古南戏遗响——梨园戏》，写道：“梨园戏是流行于闽南与台湾等方言区域的古老剧种之一，至今保留了不少古南戏剧目。它的演出排场和角色，仍沿袭宋元南戏旧规；音乐唱腔、乐器尚有古制的遗存。因此，素有‘宋元南戏活化石’‘古南戏遗响’之称。”

4、北管戏与中原音韵。

北管，又名北曲。流行于台湾与内地的泉州、漳州地区的传统音乐，歌曲及戏剧表演。其是从江淮一带传入我地的演唱曲和从多管道（主要有北京、江浙、广东等地）传来的演奏谱，其演唱语是“官话”（相当於普通话），即以中州音韵为基础。

5、莆仙戏与中原音韵。

詹丽琴在《首都师范大学学报》（2007年第11期）载文《论福建莆仙戏唱腔与念白的艺术特色》，写道：“莆仙戏素以‘宋元南戏活化石’和‘南戏遗响’著称。……晋未南北朝，中原百姓大批南迁福建，当时盛行的中原‘百戏’亦随之传入福建莆仙。并形成了在语言，唱腔和表演上具有浓郁地方特色的戏曲声腔。莆仙戏保留着不少宋元南戏音乐遗响，其部分曲牌，名目、音韵、词格与唐、宋大曲和宋词调相同。

龚丽莎在《大众文艺》（2013年第15期）载文《漫谈莆仙戏的保护与发展》，写道：“莆仙戏是我国现存戏曲中历史最悠久、演出形态最古老、剧目最丰富、表演艺术最具特色的剧种之一，是宋元南戏的‘活化石’，它自宋代形成至今已有900多年历史。”

6、潮剧与中原音韵。

林伦伦在《语言文字应用》（2000年第4期）载文《潮汕方言与潮剧的形成》，写道：“潮州旧有正音戏，也称正字戏。因其唱词宾白，皆用中原音韵，与潮州方言迥异。潮人乃如是称之。因得不到潮人的认同，终为潮州语。”

陈博在《艺术教育》（2007年第第3期）《潮剧与潮剧伴奏音乐的特色》，写道：“中原文化的不断传入与当地古越族文化的糅合，有了正字戏。正字戏是以中原音韵演唱，后之潮州戏文则用潮州音韵演唱。”

7、高甲戏与中原音韵。

叶延滨在《天津日报》（2015年5月12日）载文《乡愁有形有魂也有根》，写道：“据考证，从南音的曲牌名称、格调韵味和所用乐器的制造特点、演奏姿势等方面看，都足以说明南音与唐宋大曲、法曲、宋词、元散曲有着密切关系，‘是一部立体的中国古代音乐史’。它保留着唐宋古典曲牌，有浓厚的中原古乐遗风。据资料称，南音曲目有器乐曲和声乐曲两千余首，蕴含了晋清商乐、唐大曲、法曲、燕乐和佛教音乐及宋元明以来的词曲音乐、戏曲音乐等内容。南音以标准泉州方言古语演唱，读音保留了中原古汉语音韵。它汇集了盛唐以来中原雅乐之精华。”

《兰州大学（2007年）论文选编》（兰州大学出版社版）收有张行健《<中原音韵>研究》，写道：“《中原音韵》是中国最早出现的一部曲韵著作，其体制、音律、创作技巧以及语言规范，影响深远。高甲戏，就受有广泛的影响。”

8、布袋戏与中原音韵。

林长生在《中国京剧》（2009年第9期）载文《水乡小城的京剧情缘》，写道：“座落在福建九龙江入海口的浒茂洲，是一个拥有18个自然村的草洲水乡。水城座落着一个最大的村落城内社，这个偏远的海边小城，竟与京剧有着一段耐人寻味、值得回忆的历史情缘。下面就从这里京腔京韵的布袋戏（即布袋木偶戏）说起……”

9、江西采茶剧与中原音韵。

《今日中国（中文版）》（1984年第5期）载文《浅论方言对抚州采茶戏腔调、唱词、韵白的影响》，写道：“以抚州为代表的江西采茶剧，其韵白是称京剧及宜黄戏学来的，即以中州音韵为主的。”

1、弋阳腔与中原音韵。

弋阳腔，简称“弋腔”，源于南戏，产生于江西省信州弋阳，形成于元末明初。是宋元南戏在信州弋阳后与当地赣语、传统民间音乐结合，并吸收北曲（中州音韵）演变而成。